III Encuentro fotográfico de Euskal Herria

Aretxabaleta

2026ko MAIATZAREN 9a

lan irabazleak

Aretxabaleta

Ointxapeldunak - Ángel Ayastui

Arrik esaten du “Ointxapeldunak” proiektua 2024ko maiatzean sortu zela, baina 2020ko azarorako ideia hau jada bazebilen bere buruan. Izan ere, Iturripe pilotalekuan Ointxe saskibaloi taldeko entrenamendu birtual bat egiteko hiru entrenatzaile eta argazkilari bat bakarrik zeuden egun batean, saioa bukatu eta traste guztiak jasotzen zeudelarik, bere ideia kontatu zuen.

Urteak pasatu ziren, eta 2024ko maiatzean, Nuriaren laguntzarekin, proiektuari hasiera eman zion.

Jokalariak, familiakoak, entrenatzaileak, jokalari ohiak, desgaituak, babesleak, denok elkartzen gara kantxan ondo pasatzeko asmoarekin. Gehienak Debagoienekoak gara, baina badaude Iruñea, Gasteiz, Otxandio, Durango eta Zumaiatik etortzen direnak ere, saioetan parte hartzera.

Partiduak eta torneoak Baskonia Kirol Hirian, Legazpin, Bilbo Arenan, Zaballako espetxean eta Arrasaten egin ditugu, formatu ezberdinetan.

Badaude erorketak eta kolpeak, baina baita barreak eta talde sentimendua ere; eta beti, saio baten ondoren, gure artean galdera berdina sortzen da: nork laguntzen du nor?

Gipuzkoa

Matriarkado - Estitxu Ortolaiz

Emakume indartsuz inguraturik hazi nintzen. Nire amonek, izebek…
berezkoa zirudien indar batez sostengatzen zituzten etxea, familia eta eguneroko bizitza; baina indar hura benetan izugarria zen. Zama handiak hartzen zituzten emakumeak ziren, askotan bakardadean, eta isilik egiten zuten aurrera, dedikazioa, erresistentzia eta duintasunaren arteko nahasketa batekin. Irudi horiek nire barruan grabatuta geratu ziren.

Adibidez, nire izebaz oroitzen naiz: sei seme-alaba hazi zituen, senarrak itsasoan denboraldi luzeak igarotzen zituen bitartean. Haren moduan, beste emakume askok ere ikusten zena baino askoz gehiago sostengatu zuten. Pentsamendu horretatik sortu zen Matriarkado.

Proiektua urteetan zehar bereizita garatutako bi argazki-sail bateratzetik jaio da: batetik, Itsas Emakumeak, itsasoari lotutako emakumeei buruzkoa (saregileak, erosleak, biologoak, arrantzaleak eta arrantzaleen emazteak, guztia sostengatzen lehorrean, haiek itsasoan ari diren bitartean); eta bestetik, Haziya, nekazaritza-munduari, baserriari, lurrari lotutako emakumeei buruzkoa. Bi mundu ezberdin dira, itxuraz elkarrengandik urrun dauden bi errealitate. Baina biak batera begiratzean, zerbait agerian geratu zen: indar bera ageri zen bietan. Eusteko, zaintzeko eta dena leku
ikusezin batetik antolatzeko modu bera. Antzekotasunak oso nabarmenak ziren.

Matriarkado-k ez du emakume langileez soilik hitz egiten; funtsezko emakumeez hitz egiten du, eta bizitzari hainbat arlotatik aldi berean eusteko duten gaitasunaz: lana, familia, komunitatea, jakintzaren eta munduan egoteko moduaren transmisioa. Presentzia hori ez da beti kontakizunaren erdigunean egon, baina erabakigarria izan da gure nortasun kolektiboa eraikitzeko.

Argazkien bidez, proiektuak denboran zehar dirauen emakume-indar horri buruzko begirada sentibera eta garaikidea eskaintzen du. Irudiek beren ingurunean erakusten dituzte emakumeak (beren keinuak, eskuak, gorputzak lanean, lurraldean duten presentzia), ofizioan soilik geratu gabe. Lanbidea baino harago, irudi hauek errealitate sakonago bat erakusten dute: ahalegina, sustraitzea, ardura, transmisioa eta irauten duen aztarna.

Proiektuak, gainera, ikus-entzunezko materiala ere biltzen du (emakumeak beren lan-ingurunean erakusten dituzten sekuentziak eta elkarrizketak), eta horrek, argazki-lanaren osagarri gisa, aukera ematen du haien ahotsak, mugimenduan dauden keinuak eta lekuen soinuak ikusi eta entzuteko.

Ikuspegi nostalgikotik urrun, Matriarkado-k omenaldi bizi bat izan nahi du. Emakumeen benetako garrantziari aitortza egin nahi dio: ez bigarren mailako edo osagarri den zerbaiten gisa, baizik eta garenaren erdigunean dagoen funtsezko atal gisa.

Araba

Dark: el Sacamantecas - Iván Martín

XIX. mendearen amaieran, hiri osoa beldurrak airean utzi zuten hainbat hilketa gertatu ziren Gasteizen.

Juan Diaz de Garayok, jatorri apaleko gizonak, bizitza oso arrunta zeraman. Laborantza lanak egiten zituen batik bat. Karlistalda amaitu ondoren, Zurrumbonaren etxean hasi zen lanean. Zurrumbona alarguna zen, eta laborantzarako lurrak eta lanabesak zituen errentan. Handik gutxira, berarekin ezkondu zen, lurren ardura hartu zuen, eta hainbat seme-alaba izan zituzten. Bizitza nahiko lasaia zeraman: emaztea maite zuen, seme-
alabak zaintzen zituen eta ezagutzen zuten guztiek auzokide on gisa hartzen zuten.

Urte onak emaztearen heriotza goiztiarrarekin amaitu ziren. Beste bitan ezkondu zen, baina bere etxea infernu bihurtu zen. Familia desegituratu batean, edanari eman zion, lurrez eta seme-alabez arduratzeari utzi zion, eta etxetik kanpoko haragizko plazeren bila hasi zen.

Egunkariek lehen krimenen berri eman zutenean, sustrai folkloriko zaharreko pertsonaia bati egotzi zizkioten hilketak: “Sakamantekas”-i. Espainiako ahozko tradizioaren pertsonaia beldurgarri bat zen, historian zehar haurrak beldurtzeko eta zintzo porta zitezen erabilia.

Azkenik, krimen gehienak Juan Diaz de Garayori egotzi zizkioten, baina badakigu hiltzaile bat baino gehiago egon zirela aldi berean, kondairako pertsonaia honen azpian ezkutatuta.

Iraganeko kondairek gure artean jarraitu dute, belaunaldiz belaunaldi, noizean behin horietako bat errealitate bihurtzen dela ez ahazteko.

[da:k]Dark proiektuak kondaira honen ikuspegi atenporala eskaintzen digu. Konfiantzazko auzokide bat pixkanaka munstro nola bihurtzen den biziarazten digu, lehen pertsonan; nola bilakatzen duen bizi den hiria leku ilun batean, non errealitate ilunak fikzioa gainditzen duen, eta inor ez dagoen seguru.

Argazki-hautaketa honek “Orotone" izenez ezagutzen den XIX. mendeko argazkilaritza prozesua simulatzen du (beirazko euskarri baten gainean artisau-eran positibatutako argazkia, urrezko fondoarekin; horrek ematen dio tonu berezi hori).

Bizkaia

Erribera - Aitziber Abasolo

Zorrotzaurre edo Bilboko Erribera. Bilbok beti erakarri izan nau. Bertan pasa dut nire gazte denbora. Nafarroara bizitzera joan nintzenetik, sarritan itzuli naiz Bilbora. Azkenaldi honetan Zorrotzaurren bukatzen dut, eta nola ez, argazkiak ateratzen. Asko erakartzen naute kontraste handiek, eta zaharkituta eta abandonatuta dauden gauzetan fijatzen naiz beti. Nolako bizitza izan duten pentsatzen dut, eta aspaldi abandonatutako fabrika edo etxe horretan zein izan den urteetan zehar naturak eta pertsonek utzi duten aztarna.

Bertatik paseoan nindoan egun baten, liburuak utzi eta hartzeko toki bat aurkitu nuen. Bertan, Zorrotzaurren bizi den ingeles batek auzoari buruz idatzitako liburu bat ikusi nuen eta irakurtzeko hartu. Kasualitatea? Edo kausalitatea? Zorrotzaurre, 80ko hamarkadan, industria, biltegiak eta langile familien etxebizitzak zituen auzo bat zen. Isla honetan (lehen penintsula), hiru estilo hauetako eraikinak daude gaur egun: bertako aspaldiko etxeak, langile familienak eta jende txiroarenak; abandonatuta
dauden etxeak, non etxebizitzarik ez duen jendea bizi den orain; eta azkenik, luxuzko etxeak, orain egiten ari direnak eta, askotan, langile familiek aberatsen pare bizi diren itxura egiteko erosten dituztenak, bizitza guztirako hipotekatuz. Hiri osoan ematen den klase ezberdintasuna ikusten
da Bilboko espazio txiki honetan, dena nahasturik.

Hiru motatako etxe horien argazkiak ateratzeaz gain, Zorrotzaurrek errekarekin eta Bilboko industrializazioarekin duen erlazioa ere irudikatu nahi izan dut. Errekaz inguratua dago, eta orain dela gutxi arte bai bera bai errekaren beste aldea fabrikaz beterik egon dira. Orain, denak edo gehienak abandonatuta daude, eta hori da leku honetako paisaiaren parte, bai barrualdera begiratuta, bai errekaren beste aldera begiratzen bada ere. Kultur proiektu asko daude bertan: bigarren eskuko azokak, kontzertuak, arte eszenikoentzako toki pare bat, eta abar… Eta unibertsitate batek ere bere lekua aurkitu du. Honek izugarrizko bizitasuna ematen dio
Zorrotzaurreri.

Bilborekin komunikatzeko bide nagusia, autobusa, modernizatzen ari da, eta orain autobus elektrikoak erabiltzen dira; errekaren beste aldean, berriz,
argazkiren batean ikusten den bezala, komunikazio-bide guztiak daude: trena, autopista…. Eta ikusten ez direnak: tranbia, metroa…

Zergatik erakartzen du hainbeste penintsula/isla honek? Nire iritziz hirian bertan egonik ere, orain jarri dituzten bi zubi horiek zeharkatuta beste mundu batean sartzen zarelako. Beharbada erdi luxuzko etxe guztiak bukatzen dituztenean bere xarma galduko du….edo ez…. Hau bukatu gabeko lan bat da.

Nafarroa

2001: San Fermín - Carmenchu Alemán

Milurteko aldaketak ziurgabetasun uneak izan dira historikoki, amaiera eta hasiera gainjartzen diren lurralde sinbolikoak. Erdi Aroko Europan, 1000. urtea San Joanen Apokalipsitik hartutako ideia apokaliptikoek markatu zuten; 2000. urtera igarotzeak beldur horiek berak berritu zituen, baina forma berrietatik: teknologikotik, globaletik, ikusezinetik.

Etorkizunari buruzko ziurgabetasunak antsietate kolektiboa sortu zuen mundu mailan. Testuinguru horretan, 2001ean, San Fermin 2001 argazki- saiakera hasi nuen eta trantsizio-une horretan kokatu nuen: aurrez sortutako beldurraren eta ondorengo arinduaren artean.

Iruñean, Nafarroan, uztailaren 6an festa ez da hasten: lehertu egiten da. Hiria salbuespen-egoera batean sartzen da, non eguneroko denbora eten egiten den. Zazpi egunez, entzierroan, egunsentian zezenek kaleak zeharkatzen dituzte, milaka giza gorputz haien aurrean jartzen diren bitartean, liturgia garaikide batean, non arriskua, beldurra eta heriotzaren aukera festaren parte diren.

San Fermin, horrela, intentsitate handiko gailu kolektibo bihurtzen da, banakakoa diluitu eta esperientzia partekatua nagusitzen den espazioa. Milurteko aldaketaren ondoren, munduak lasaitu handia hartu zuen: iragarritako amaiera ez zen iritsi. Askapen horrek konpentsazio-beharra sortu zuen, gehiegikeria-beharra, bizitza baieztatzeko beharra. Testuinguru horretan, festak muturreko intentsitate-maila lortu zuen, “arrakastaz hil” kontzeptua fenomeno global bihurturik.

Proiektua katharsis kontzeptuaren inguruan artikulatzen da, Aristotelesek zioen moduan, katarsia emozioak purgatzeko prozesu gisa ulertuta. Hala ere, hemen ez da esperientzia kontenplatibo bat: purifikazioa ez da ikuslearengan gertatzen, parte hartzen duen gorputzean baizik. Arriskua ez da behatzen, zeharkatu egiten da.

Irudiek kontakizun bat eraikitzen dute, non oinarrizko tentsioak elkarrekin bizi diren:

  • Sakratua eta profanoa: erlijio-errituen solemnitatea, festaren gehiegikeria fisiko eta moralaren aurrean.
  • Kontrola eta kontrola galtzea: kaos kolektiboan disolbatzen diren egitura erritualizatuak.
  • Plazera eta indarkeria: euforia eta agresibitatea elkarrekin bizi diren ospakizuna.
  • Bizitza eta heriotza: arriskuaren etengabeko presentzia, elementu osagarri gisa.
  • Errealitatea eta irrealtasuna: denbora eten bat, non itxura baten, ekintzek ez duten ondoriorik.


Gorputzak leku zentrala hartzen du lan honetan. Agerian dagoen gorputza da, zaurgarria, alkoholak, desioak, nekeak eta kontaktu fisikoak zeharkatua. Erortzen den gorputza, oihukatzen duena, bere burua abandonatzen duena. Bizirik dagoela sentitzeko, mugak probatzen dituen gorputza. Hemingwayk 1926an deskribatu zuen bezala, festak irrealitate-egoera bat sortzen du, non dena posible dela dirudien, eta ondorioak bertan behera geratzen diren. Proiektu honek ideia hori berreskuratu eta gaur egungo testuingurura eramaten du, non esperientzia areagotu eta zabaldu egiten den.

Garai berri honetan, rol tradizionalen eraldaketa bat ere gertatzen da. Emakumeak, historikoki festaren iruditerian jarrera pasibo batera baztertuak izan direnak, subjektu aktibo gisa agertzen dira. Parte hartzen dute, espazioa hartzen dute, esperientziaz jabetzen dira. Hala ere, konkista horrek baditu kontraesanak: emakumearen gorputzaren esposizioak zaurgarritasun eta indarkeria dinamikek zeharkatuta jarraitzen du.

Formalki, zuri-beltzaren erabilerak erreferentzia tenporal zehatzak ezabatzen ditu, proiektua dimentsio sinbolikoago batean kokatuz. Kameraren hurbiltasunak, enkoadraketen intentsitateak eta eszenen fisikotasunak ikuslea inplikatu nahi dute, esperientziaren parte bihurtuz.

San Fermin 2001 ez da festa bati buruzko dokumentu bat, gehiegikeriaren ikonografia baten eraikuntza baizik. Kontakizun bisual bat da, bizi izandako denbora, denbora sinboliko bihurtzen duena.

Lapurdi

Mugalari - Marc Gassó

Mugalari formatu analogikoan egindako argazki-proiektua da, Euskadi eta Ipar Euskal Herriaren arteko mugan kokatua, zehazkiago, Bidasoa ibaiaren bokaleko azken zatian. Muga protagonista duen ibilbide bisual eta oso pertsonala da… Existitzen ez den baina ikus daitekeen muga bat…

Hiru mendi erabiltzen ditut puntu estrategiko gisa: Jaizkibel, Aiako Harria eta Xoldokogaina.

Nire furgonetarekin eta Wilma nire txakurrarekin egindako bidaia da, mugako bide eta bidezidorretan barrena.

Proiektu honetan, mugari buruzko gogoeta egiten saiatzen naiz, lerro finko gisa baino gehiago leku fisiko eta sinboliko gisa hartuta. Begirada lurraldearen pertzepzio ezegonkor batera eramaten saiatzen naiz, non irudia zatikatu egiten den eta paisaia iragankor bihurtzen den. Errepideak, bideak,
atzerako ispiluak eta ibilbideak…

Lan honen bidez, mugak leku gisa baino gehiago, esperientzia gisa transmititzen saiatzen naiz.

NAFARROA BEHEREA

Ahadi - Pierre Balacey

2019ko urtarrilaren 6a. Berandu abiatu nintzen, lainoak bidelagun. Mundua gelditua zen, eta bat-batean, goian: argia. Hodeien itsasoaren gainetik, eguzkia hondoratzen. Haizea gogor, koloreak ihesi, eta ni altxor horiek guztiak ehizatzen saiatzen. Tontorrak, urrunean, baleen bizkar bilakatzen ziren, isilean, uhinik gabeko ozeano batean lasai desagertzen. Gauarekin hasi nintzen jausten. Eguzkiaren azken erradiazioak zuhaitzen artean sartzen ziren. Lainoetan murgildu nintzen berriz, eta laino haiek, iluntasunean, etxera eraman ninduten.

Zuberoa

Pilota - Christophe de Prada

Pilota zer da? Euskal Herriko kirol nagusia… hori seguru! Gogorrena eta zaharrena. Zuberoan konpetentzia zaila dago errugbiarekin. Kontuan izan behar da azken urteotan Mauleko SAM kirol klubak eta Atharratzeko pilota elkarteak berpiztu egin dutela bi joko horiekiko pasioa. Oraindik plazera da gazteria ikustea frontoietan eta trinketean jokatzen. Baina argazkilari batentzat, atletaren gorputza mugimenduan erakusteko aukera ere bada. Indarra, baina teknikaren dotoretasuna ere bai. Pilotak biak nahasten ditu. Beste alderdi bat agertzen ere saiatzen naiz: banakako teknika, baina kolektiboa ere bai. Errebotean, adibidez, benetan zaila da jokalarien mugimendua irudikatzea.

irekiera

10.30

Aurkezpen ofiziala eta instituzionala

ARETXABALETA

11.00

Ángel Ayastui

GIPUZKOA

11.30

Estitxu Ortolaiz

ARABA

12.00

Iván Martín

BIZKAIA

12.30

Aitziber Abasolo

Erakusketa

13.00

Gustavo Bravo komisarioak azaldutako erakusketa kolektibora bisita gidatua

atsedena

14.00

Bazkaltzeko atsedenaldia

NAFARROA

17.00

Carmenchu Alemán

Lapurdi

17.30

Marc Gassó

NAFARROA BEHEREA

18.00

Pierre Balacey

Zuberoa

18.30

Christophe de Prada

sariak

19.00

Sari banaketa eta jardunaldiaren amaiera

Argazkia: Estitxu Ortolaiz

sariak

Sariak / Hitzaldiak / Erakusketak

+ 500 €-ko zortzi sarietako bat irabazi
+ Zure proiektua jaialdian aurkeztu
+ Erakusketa kolektiboan parte hartu

+ PRENTSA-OHARRA

Aretxabaletan ARGAZKIA puntu EUS Euskal Herriko Argazki Topaketaren III. edizioa ospatuko da 2026ko maiatzaren 9an, hitzaldi, erakusketa eta 4.000 euroko sariekin

Argazkigintzaren aldeko apustua eginez, eta tokiko talentuari balioa emanez,
Aretxabaletako Udalak ARGAZKIA.EUS Euskal Herriko lehen argazki topaketaren
hirugarren edizioa ospatuko du 2026ko maiatzaren 9an, larunbata.

Topaketa honetan, 500 euroko zortzi sari banatuko zaizkie euren lanak aukeratuak izan diren Aretxabaleta, Gipuzkoa, Araba, Bizkaia, Nafarroa, Lapurdi, Nafarroa Beherea eta Zuberoako argazkilariei.

Euskal Herrian jaio edota bizi diren argazkilariek, 2026ko apirilaren 12ra arteko epea
izango dute euren lanak aurkezteko.

Horrela, 500 euroko saria eskuratzeaz gain, beren lana jendaurrean aurkezteko aukera
izango dute Aretxabaletako (Gipuzkoa) Arkupe Kultur Etxeko auditorioan, eta
maiatzean argazki erakusketa kolektibo batean parte hartzeko aukera ere izango dute.

Parte-hartzaile guztien artean, zortzi argazkilari hautatuko dira: Euskal Herriko
probintzia bakoitzeko bana, eta Aretxabaletako bat.

Maiatzaren 9an, larunbata, pertsona horiek agertokira igoko dira beren argazki-
proiektua ezagutzera ematera, eta beren lana ikusgarri egongo da
maiatzean zehar Arkupe Kultur Etxeko erakusketa aretoan.

Topaketan parte hartu ahal izateko, interesdunek 2026ko apirilaren 12a baino lehen
karpeta bat aurkeztu beharko dute. Karpeta horretan honako hau jasoko da:
argazki-proiektuaren azalpenak dituen PDF bat; PDF bat curriculum artistikoarekin;
NANaren kopia bat edo jaioterria eta/edo bizilekua Euskal Herrian duela ziurtatzen
duen agiria; eta, guztira, proiektuaren 20 irudi solte (JPG 1920px formatuan, alderik
luzeenean eta 72ppp).

Konprimatu ondoren, karpeta hori argazkia.eus@gmail.com helbidera bidali beharko da WeTransfer bidez, 2026ko apirilaren 12ko 23:59ak baino lehen.

Euskal Herriko lehen argazki topaketaren irabazleen izenak 2026ko apirilaren 20an
jakinaraziko dira.

Beren proposamena bidaltzean, parte-hartzaileek konpromisoa hartzen dute maiatzaren 9an, larunbata, topaketara bertaratzeko, eta beren lana hitzaldi baten bidez jendaurrean aurkezteko.

Baita erakusketa kolektiboan parte hartzeko ere , beren lana aukeratua izan
bada.

+ OINARRIAK

III ARGAZKIA PUNTU EUS

+ Euskal Herrian (Gipuzkoa, Araba, Bizkaia, Nafarroa, Lapurdi, Nafarroa Beherea eta Zuberoa) jaio edota bertan bizi diren adin nagusiko pertsonek bakarrik parte hartu ahal izango dute.

+ Aretxabaletan jaio edota bizi diren pertsonen lanak kategoria berezi batean hautatuko dira.

+ Deialdia teknika digital libreak erabiltzen dituzten argazkilari eta artista bisualei zuzenduta dago.

+ Edozein gairi buruzko lanak aurkeztu ahal izango dira, baina bereziki baloratuko dira euskal kultura, lurraldea eta nortasuna aztertzen dituzten lanak.

+ Hautatutako pertsonek beren lanen ahozko aurkezpena egin beharko dute maiatzaren 9an, Aretxabaletan, eta euskaraz edo gaztelaniaz egin ahal izango dute.

+ Maiatzan erakusketa kolektiboa egingo da (ekoizpena, antolatzaileen kontura). Parte-hartzaileek aldi baterako laga beharko dituzte lanak inprimatzeko eta zabaltzeko eskubideak, jarduera egin eta sare sozialetan sustatu ahal izateko.

+ Zortzi sari aurreikusten dira, bakoitza 500 eurokoa. Erakundeak kategoriaren bat hutsik uzteko eskubidea izango du, baldin eta deialdiak ez baditu betetzen epaimahai adituak eskatutako gutxienekoak.

+ Antolatzaileek beren gain hartzen dute lanak egilearen jatorrizko tokiaren edo egilea dagoen lurraldearen arabera saritzeko eskubidea.

+ Parte-hartzaileek beren gain hartuko dituzte hirugarrenek egin ditzaketen erreklamazioen ondoriozko erantzukizun guztiak, baldin eta erreklamazio horiek jabetza intelektualeko eskubideei eta irudien gaineko irudi-eskubideei buruzkoak badira, eta/edo erreportajearen subjektu protagonistek –izan pertsona fisikoak edo juridikoak– egindako erreklamazioak badira. Erakundea eta hura osatzen duten pertsonak, horren ondoriozko edozein erantzukizunetatik salbuetsita egongo dira.

+ Ez dira onartuko epez kanpoko proposamenak, eta ezta hemen azaldutako oinarriak betetzen ez dituztenak ere.

Argazkia: Carmenchu Alemán

jarrai iezaguzu:

×